Diego Larrinaga, antiguo alumno de Comunicación Audiovisual y del Máster del Guión de la UPSA, escribe e interpreta Becari@s, la nueva serie que Telecinco ha estrenado esta semana en su página web (www.telecinco.es/becarios). La creación del formato y su producción ejecutiva corre a cargo de Riccardo Marino, responsable de New Format Multimedia de la cadena, y profesional evaluador externo en Proyectos de Producción Audiovisual de nuestra Facultad.

Becari@s rememora, en cierta medida, el look de Camera Café (posición de cámara y plano fijo, picado), pero lo traslada a una realidad muy próxima a los jóvenes universitarios: su acceso a las empresas. No es de extrañar que la fotocopiadora sea el punto neurálgico de la redacción de Telecinco.es (la localización es real), en donde los redactores Willy (Guillermo de la Vega) y Diego (Diego Larrinaga) marcan su territorio. La ingenuidad es cosa de Roci (Rocío Cervera), la becaria.

En la realidad, ya sin ficción, Guillermo y Diego son dos redactores de la web de Telecinco. Riccardo Marino (quien también participa, como voz en off de jefe omnisciente) coordina este serie, que ellos mismos escriben e interpretan. En próximas fechas, aparecerán alumnos de nuestra Facultad interpretando papeles secundarios (además, existe la posibilidad de un casting online). El formato también permite el envío de propuestas de guión, por lo que la participación en Becari@s resulta abierta.

Todas las disparatadas historias se estrenan, cada jueves, a mediodía, y tienen una duración de dos minutos. 

Ya están disponibles las dos primeras:

“Cuando éramos becari@s”
http://www.mitele.telecinco.es/series/becarios/16877.shtml

“El Superbecario”
http://www.mitele.telecinco.es/series/otros/16876.shtml 

Ficha técnica:

Título: 'Becari@s'
Género: Sitcom
Creador y productor ejecutivo: Riccardo Marino
Dirección: Carlos Ginesta
Guión: Diego Larrinaga y Guillermo de la Vega.
Interpretación: Rocío Cervera Cano (Roci), Guillermo de la Vega (Willy), Diego Larrinaga Royo (Diego), Patricia Villalobos Noreña (Pati) y Elena Alejandra García del Fresno (Elena).
País: España
Duración: 2 minutos.
Estreno en España: 27 de marzo de 2008.

David Barrocal se ha incorporado, recientemente, como guionista junior en la exitosa serie Los Hombres de Paco (Globomedia, para Antena 3). Trabaja en el equipo que dirige Iván Escobar, co-productor ejecutivo de la serie y profesor de la Facultad de Comunicación de la Universidad Pontificia de Salamanca.

Desde el principio, ha asumido el vertiginoso ritmo del día a día de una serie de ficción. ¿Cómo ha sido ese comienzo?

Empecé a escribir secuencias, no a doblarlas (escribir secuencias que sirven de práctica para los becarios, pero que no se incluyen en el guión de emisión) como se suele hacer cuando entras en una serie. Al mes de estar trabajando, el tercero de los guionistas de nuestro equipo se marchó a otra serie y nos quedamos Iván y yo solos. Lo que en un principio fue muy estresante (teníamos que sacar adelante capítulos con un cerebro menos) ha resultado ser una gran oportunidad para emplearme a fondo y aprender.  

¿Has notado muchas diferencias, en relación con tu etapa como alumno del máster?

Realmente no demasiada, porque yo en el master escribía muy regularmente. Las ganas de escribir y de aprender son las mismas, pero entonces no tenías encima toda la presión de un jefe preguntándote por la secuencia que “ya tenías que tener escrita” ni un productor ejecutivo pidiendo el guión de un capítulo que “ya tenía que estar terminado”. 
 
¿Qué otras “lecciones” has aprendido en este tiempo de contacto directo con la profesión?

Sobre todo, que tienes que estar en guardia desde el primer día, tirando todas las ideas que puedas. Una serie como Los Hombres de Paco es muy difícil de “tramear”, y lo que se busca fundamentalmente en los guionistas que empezamos (ya que, como es obvio, nos falta la experiencia), es que tengamos actitud desde el primer día.

 Formas parte del equipo de guión de una serie, que cuenta ya con un cierto rodaje, e incluso habías tenido a Iván Escobar como profesor en el máster, pero ¿cómo ves ahora la serie, “desde el otro lado de la barrera”, y qué es lo que más te ha llamado la atención?

Pues el caos que puede llegar a ser a veces… Cuando veía la serie suponía que las líneas de la temporada se decidían con mucha antelación… pero luego todo resulta mucho más improvisado. A veces se toman decisiones que van a afectar al rumbo de la serie de un día para otro… Y tú tienes que adaptarte rápido…

Tras unos meses en “primera línea”, qué le recomendarías a cualquier otro joven guionista que llegue a una serie de ficción, con unos equipos de trabajo con éste en el que estás tú?

Que desde el primer día traten de quitarse las vergüenzas y participen todo lo que puedan. A veces es complicado… En mi primer día, casi me dio un chungo cuando me metieron en una revisión de guión con el productor ejecutivo (Alex Pina). No fui capaz de abrir la boca, y creí que ese mismo día me iban a mandar a casa con una palmadita en la espalda. No fue para tanto y luego me fui soltando. Sacar adelante una serie es muy complicado y la principal baza para los que empezamos, ya que por el momento sólo somos proto-guionistas, tiene que ser nuestra determinación por aprender y por aportar algo que sirva de ayuda. 
 
David Barrocal cursó el Máster en Guión de Ficción de la UPSA en el curso 2006-2007. Cabe destacar que, tal y como él mismo cuenta, siempre ha estado escribiendo y rodando. Aquí adjuntamos los enlaces a Suerte y Cuervos, sus dos últimos cortometrajes:

Suerte (Premio del Público a la Mejor Película de Ficción –ex aequo- del Notodofilmfest V Edición) (ver desde notofimfest.com o desde El País) y Cuervos (corto presentado a la VI Edición del Notodofilmfest)

Fotografía (de izqda.. a dcha.): Iván Escobar,  Alberto Úcar, María López, Sonia Martí y David Barrocal.

Roberto Serrano, guionista de “Nada x Aquí” (CUATRO) (23.11.07)

Roberto Serrano finalizó el curso pasado su licenciatura en Comunicación Audiovisual y el Máster de Guión en Ficción de Cine y Televisión. A los pocos días de dejar Salamanca, recibió una llamada para realizar una prueba de guión. Por arte de magia y talento, Roberto ha coescrito con Borja Echevarría la tercera temporada de “Nada x Aquí”, el programa de CUATRO presentador por el mago Jorge Blass y creado por Luis Piedrahita y Rodrigo Sopeña.

“Mi incorporación al programa fue a través de una prueba que pidieron a los alumnos del master.La prueba consistió en escribir un pequeño paso de plató, de una magia a otra, con los presentadores del programa. La escribí y tuve la suerte- aún no sé muy bien cómo- de que gustara y me cogieran”.

En esta ocasión, Roberto trabajó mano a mano con el guionista Borja Echevarría (Vaya Semanita, entre su extenso curriculum), quien fue uno de los muchos profesionales que visitaron el curso pasado el Máster de Guión.

“Básicamente mi trabajo ha consistido en escribir todos los diálogos que se mantienen en plató para presentar los vídeos o a los invitados de cada programa, los textos que se dicen en las entradas de las magias que se graban en la calle (cuando yo entré al programa, Borja tenía casi todas escritas ya) y, algunas veces, los magos nos piden que les escribamos historias que poder contar mientras realizan sus rutinas”.

Cada vez que alguno de los alumnos de la Facultad de Comunicación de la UPSA pasa al ámbito profesional, hay una serie de preguntas que resultan obligadas: ¿cómo fue el paso del aula “a la trinchera”? o ¿de qué te ha servido lo visto en clase a la hora de llegar ahí? En este sentido, Roberto destaca el vértigo de una primera oportunidad como ésta.

“El paso del aula a la trinchera es sin duda una de las experiencias más positivas de toda mi vida. La posibilidad de poder empezar a desarrollar tu trabajo en un programa que se emite en una cadena nacional es algo increíble. Al principio, cuando te enfrentas a un nuevo trabajo, más si es el primero, estás un poco acongojado -en mi caso bastante- porque tienes la sensación de que puede que no sea fácil o de que realmente no sirvas para ello. Una vez logras abandonar estos miedos y te centras en trabajar, te vas dando cuenta de que todo lo que has ido viendo en las clases del Máster te sirve muchísimo. Además, como me ha ocurrido a mí, si tienes la suerte de trabajar con alguien que lleve tantos años en la profesión y del que puedes aprender tanto, las clases continúan cada día”.

¿Qué es lo que más te ha sorprendido del cambio?

“Una de las cosas más sorprendentes de trabajar en la televisión es la cantidad de veces que puedes llegar a variar y reescribir alguna escaleta o algún diálogo. En la tele todo se cambia hasta el momento mismo de la grabación, lo que supone que en ocasiones tengas que trabajar para hace dos minutos. Lejos de ser un inconveniente, esto te va curtiendo y vas aprendiendo a trabajar con presión y rapidez. Lo malo es que muchas veces esto hace que no estés muy contento con el resultado final de lo que has escrito y te gustaría revisarlo, pero ya no hay tiempo así que tienes que intentar hacerlo bien a la primera”.

Y ya hablando más sobre el programa, ¿qué pistas nos darías para que nos enganchemos a "Nada x Aquí"?

“Nada x Aquí” me parece uno de los programas más sinceros de la televisión de nuestro país. Puede que sea un adjetivo extraño para un programa de televisión pero creo que es el que mejor lo define, porque Nada Por Aquí te da lo que te promete, entretenimientoy diversión a través del arte de la magia. Es un programa de entretenimiento puro y es lo que cada sábado podéis ver en la televisión. Lejos de que el mundo de la magia te guste más o menos, os aseguro que es un programa para todo el mundo y de fácil visionado, que te ayuda a pasar la tarde de la mejor manera posible, divirtiéndote y soñando un poco con que la magia existe. La mayoría de los trucos son espectaculares y os dejarán con la boca abierta, como me quedo yo cada día que paso en el plató. Como decía al principio Nada Por Aquí no os defraudará porque te da con creces lo que promete; pasar un rato entretenido, divertido y agradable viendo la televisión, cosa bastante difícil de experimentar con la programación de nuestras cadenas de televisión”.

Mayte Pérez participa en “Cuestión de Sexo”, la nueva serie de Cuatro

Afirma que “en Notro hay muy buen ambiente y mis jefes me han hecho sentir integrada en el equipo desde el principio”

El arranque de la actual temporada televisiva se ha caracterizado por la constante llegada de nuevas series de ficción españolas a las pantallas. Una de ellas, “Cuestión de Sexo” (Notro TV, para Cuatro), nos produce varias alegrías. Para no aburrir con todas, mencionaremos sólo dos: la primera es que Mayte Pérez (promoción 2007) trabaja activamente en el día a día de esta producción; y la segunda es que dos de sus creadores, David Fernández y David Abajo (“Aquí no hay quien viva” y “Tirando a dar”) son habituales profesores invitados del Máster de Guión.

Esta pamplonesa, adoptada en Salamanca durante un año, dice que cuando empezó a trabajar le hizo mucha ilusión sentir que se le abría una puerta: “Aunque sólo llevo tres meses y medio trabajando, a veces he pasado por momentos de tensión en los que la puerta parecía cerrarse. Pero estoy descubriendo que en el mundo del guión es normal la incertidumbre, hay que acostumbrarse a ella”. Mayte también cree que hay que tener paciencia y no perder las ganas de trabajar ni de crear: “Hay que intentar no desanimarse porque la vida da muchas vueltas. ¡O eso me parece!” Además, y una vez que ha encontrado un hueco en esta nueva serie, termina diciendo que “en Notro Films hay muy buen ambiente y mis jefes me han hecho sentir integrada en el equipo desde el principio”.

Mayte se incorporó a la serie en cuanto finalizó sus clases y talleres del Máster de Guión del curso pasado, gracias a una prueba de guión hecha por los propios creadores de “Cuestión de Sexo”. Su dedicación es la de documentalista, una figura muy presente en las ficciones norteamericanas y que en España se está empezando a potenciar. Ella misma indica que su trabajo “consiste en buscar información e ideas que a los guionistas les puedan inspirar tramas dentro de la serie. Una gran parte del tiempo la dedico a leer libros, revistas, prensa y también a ver series. El tiempo restante lo invierto en escribir tramas yo misma, que ellos me van corrigiendo. Y también hago product placement, trailers, separatas de algún personaje, documentos de venta de la serie, etc.”

Nuestra antigua alumna valora, ahora desde las entrañas de una ficción, la utilidad de tantas clases, escritura y reescritura: “Lo que más me ha sorprendido del cambio es comprobar que la escritura de ficción en televisión es más compleja de lo que yo me imaginaba, sobre todo la creación de las tramas de cada capítulo. Hay que conjugar muchos factores para conseguir que sean coherentes con el personaje, realistas a la vez que sorprendentes, divertidas y emocionales”.

Mayte Pérez es una de las alumnas destacadas de una promoción excelente, que contribuyó a que el desarrollo del Máster fuera igualmente sobresaliente. Ella resalta que “lo visto en clase resultó ser de gran utilidad en dos sentidos: primero, porque conoces los términos con los que se manejan en la industria y sabes utilizarlos; y segundo, porque llevas un año escribiendo todos o casi todos los días y eso te da soltura. Además, en el Máster fomentan la capacidad de expresar tus ideas en público y de participar, y eso es fundamental para cualquier guionista”. 

Por el momento, la serie está manteniendo el tipo ante la gran competencia semanal, algo bastante complejo en las frenéticas parrillas actuales: “A mí me gusta “Cuestión de Sexo”, me parece una apuesta diferente y como espectadora potencial querría que se mantuviese en la parrilla”. Incidiendo un poco más en los ingredientes de la serie, Mayte subraya que “supone una apuesta novedosa ya que no trata sobre la tópica guerra de sexos, sino más bien sobre la incertidumbre en la pareja dado el cambio reciente de roles entre hombres y mujeres. Está bastante asentada en la realidad: hay infidelidades, dudas, monotonía, sexo, amor, competencias, desengaños, etc (…) Además, son interesantes los cuatro tipos de pareja que propone. La pareja en crisis (con Diego y Alba), la pareja que empieza a convivir (con Gabi Y Elena), la pareja en pleno funcionamiento que se exige el máximo (Óscar y Vero) y la pareja adolescente o primer amor (Charly y Sofía). Cada uno de ellas aporta un punto de vista diferente dentro de la serie”.

Para quienes hacemos día a día el Máster de Guión de la Universidad Pontificia de Salamanca, “Cuestión de Sexo” es mucho más que una serie recién estrenada. Supone estar al tanto de las innumerables horas de trabajo e ilusiones de muchos profesionales, entre los que ya contamos a Mayte Pérez. Llegar a “Cuestión de Sexo” ha sido una cuestión de talento, trabajo y constancia. Enhorabuena, Mayte.

Eduardo García es un ejemplo de que, en el mundo del guión, el que la sigue, la consigue. Así, un año después de terminar el curso, tras enviar un buen número de pruebas a distintas productoras solicitando trabajo, ha consolidado incorporarse al equipo de guionistas del programa “El intermedio” de la Sexta. La pasada semana, Edu compartió esa experiencia con los alumnos de este año tras participar en la última clase del curso, esta vez como ponente.

Su trabajo en este programa diario se gestó tras la participación de Maikol Sánchez, su futuro director, en la edición del año pasado del Master: “Empecé a buscar trabajo unas semanas antes de que acabase el curso. La oportunidad de trabajar para “El intermedio” de Globo me salió después de que Maikol nos dejase su dirección de correo en clase. Preparé para él un monólogo y unas noticias comentadas, y me dijo que me pediría una prueba a finales de junio. Después, me estuvo mandando todos los días trabajillos (gags lines sobre temas de actualidad, monólogos cortos... etc.) para ver cómo respondía y si podía tener algo de ritmo de trabajo”.

De su trabajo como guionista, Eduardo afirma que lo que más le gusta es “ver que un chiste que escribes tú a las 6 de la tarde, lo dice el presentador a las 8... ¡Es increíble! Además, en un programa en directo, la tensión y la inmediatez hace que cada día tengas que renovarte. Ha sido un año muy cansado, en el que me he dado cuenta de que lo importante es meter cabeza donde sea y aprender, aprender y aprender. Si te gusta lo suficiente, aguantas trabajar 11 horas diarias”.

Durante los nueve meses que duró el curso, Eduardo adquirió una costumbre que afirma que le fue muy útil a la hora de conseguir un trabajo de guionista en televisión: “lo más importante que me ha ocurrido en el Máster es que he conseguido crearme el hábito de escribir. Cuando 30 personas te repiten todos los días que hay que escribir y escribir para al final poder aprovechar algo, te lo acabas creyendo y ves que tienen razón. Estar rodeado de gente que comparte tus mismos intereses y que les gusta lo que a ti te gusta es muy enriquecedor”

Edu recomienda el Master porque “tiene un nivel de exigencia muy alto y te obliga a trabajar mucho, cosa que otros no hacen. El nivel de ponentes es muy bueno y esto es algo de lo que me he dado cuenta después: todos los que por allí pasaron es gente muy reconocida por este mundillo. Además, en Salamanca la cerveza es muy barata”.

Desde la dirección del Máster, nuestra enhorabuena para Edu.

Epi Martín Iglesias, alumno de la promoción 2005-2006, es uno de los miembros del equipo de guionistas del programa de Cuatro.

La relación de Epi con “Las noticias del Guiñol” empezó con la visita de Rafael Jaén, productor ejecutivo del programa, al Master; una divertida clase en la que también estuvo presente el guiñol de Ronaldinho: “Me llamó mucho la atención la forma que tenían de trabajar en el programa, porque había “guionistas satélite” por toda España y me ofrecía la posibilidad de compatibilizarlo con el Master.

Tras esa clase, Epi se puso manos a la obra y envió a Rafael Jaén varias pruebas con posibles guiones a partir de la actualidad diaria, la materia prima con la que se trabaja en “Las noticias del guiñol” y a los pocos días recibió una llamada invitándole a escribir para el programa a través de una beca de colaboración con el Master. Después de unos meses trabajando desde casa, el pasado mes de septiembre Epi se trasladó a Madrid para trabajar en “Las Noticias de Guiñol” como un guionista más.

Aunque reconoce que al principio se sentía “un poco perdido”, poco a poco fue conociendo la línea de guión del programa y sus sketches empezaron a tomar forma en pantalla: “La primera vez que dije ‘esto lo he escrito yo’ fue al ver en el programa a George Bush y Condoleezza Rice disfrazados de Batman y Robin. Fue una alegría indescriptible”.

De su paso por el Master, este ya exalumno destaca que “se aprende mucho, y además te abre muchas miras. Yo entré pensando en hacer cine, pero descubrí que la televisión también ofrece muchas posibilidades. Además, durante el curso tienes la posibilidad de conocer a mucha gente”.